注意整体的动态比例，找准位置，多退远看。

半身像最重要的点就是它的动态比例。包括布局，考虑构图的问题。比例的问题就是考半身像最大的一个难点。

头和身体的位置关系到其它部位的摆放位置，做好这个才有机会把握好半身像。

平时训练的时候，一定要多退远看，这个动作是非常非常重要的，只有退远看才能看出来动态比例准不准。

从整体当中看的话，就会去找它的位置，你就会把它画的比较简单，那你会只关注位置，不会太关注它的具体的形状。

*很多同学就是位置的问题没有解决，可能就把这个形抠出来，所以才画不准。

一定要多去整体的看，边画边检查。我们可以反复的去训练这一步。

最重要的一点就是我们不要看的太细节，看得太局部，看的简单一点，你就能抓住更重要的东西，更大的东西。

我们看对象的时候，要去分析归纳它的几何体块关系。

虽然画局部，但是我们还是在关注整体，这个是画像的一个核心。

校考的初试我们不能画一些我们看对象看不到的一些东西，过于啰嗦的去画得特别细。这并不是校考要的东西，我们应该抓住最根本的，就是造型。

半身像：首先动态比例是前提，形体的准度不光是一个合理性，还有像包括头部的像手的这种一个良好的造型。

头像：对头部的很准确的形象的表达，会比半身像可能要求像的程度更高一些。

相较于联考，美院的初试的造型的要求会比较严格，对我们观察的敏锐度要求会比较高。

能画得像是画的生动的核心，画准一些，画的还原一些，画的真实一些。

我们在揉擦衣服的时候，尽量用纸，这样揉出来的料子不容易脏。纸笔可能容易搓有黑点。

手指和手背大的的面积可以去考虑一下深浅，整个手背的起伏，它并不是一个平的面，这个我们可以去观察一下对象大块的面要先去做好一个整体手的关系。

基本的形状和外形出来之后，可以拿一个硬一点的笔去把一些细致的形，包括层次先给它整理好，包括每个手指体块做好之后，它在整个大的团块当中，又是什么样的一个深浅的大的面的关系。做好这一步，我们再稍微添加一点变化和细节就好了。每一个造型要把它的来龙去脉要交代清楚。

有造型的准度，过初试的概率其实是比较大的。

联考和校考的差异：

联考就是要画的多，但是画的多就容易不准。在美院的考试当中，它就起到反作用。

我们表达一个造型的时候，会在转折的地方去强调。我们画一个形体，你画出来从前到后、从面到面的转折才比较合理，合理你才能把这个形体画出来。

本身对象是比较具体的，我们不能画笼统画的概念，我们要画的贴合一点、像一点。如果是画的能比较贴合一点，比较像一点，堆的不是特别多，笔数不是特别多，其实这个就不重要了。你画的笔数少，能画的到位，那美院老师也是喜欢的。

当然不要过分去追求，我们就用最朴实的方式去画就好，老老实实的画，认认真真的去画每一个造型，这个是最重要的。

总结：

第一个小时的时候，我们就是主要在做大的形体。

首先动态比例画准，大的形体的框架关系建立好。大的面、大的明暗揉完之后可能有一些会有点糊，后续我们要花时间把这个造型画清楚。

其实重点在前面，如果前期建立好了，那其实画面已经具备过线的潜质了。我们要过初试，考半身像的话最核心的要点就是要做好前期！